இளமைக்கு அப்பாற்பட்ட சுமைச் சொருகிய, இன்றைய சினிமா உலகத்திலிருந்து மிகக் கைவிடப்பட்ட உலகத்தில் உள்ள ஒரு செருக்கான சிறுவன் தனது பள்ளிBenchல் அமர்ந்திருக்கிறான். வயது குறைவாகவே அவன் மனதுக்குள் எதிர்பாராத உணர்வுகள் உண்டாகின்றன; திடீரென, அவன் ஜெட்டியில் இருந்து ஒரு இளஞ்சிவப்பு, நூலணி கம்பளி எடுத்து அதனை வாசிக்கிறான். அந்த கம்பளியின் நுகர்வு அவனைக் அந்தக் கொடுத்தவரின் நறுமணம் போலவே, ஆறுதலின் உலகத்திற்கு அழைத்துச் செல்கிறது. அந்தச் சூழ்நிலையிலும், அந்தக் கம்பளி அவனுக்குச் சமயத்தில் என்ன அர்த்தம் உடையதென, அவன் அனுபவிக்கிற ஓய்வும், அவனுக்கு ஓர் குளிர்ச்சியான பதட்டத்தை ஏற்படுத்துகிறது. இப்போது, இந்த உணர்வுகளை எப்படித் தொகுப்பது?
வாழை படத்தில், அவனுடைய கால்களை மெதுவாக மூடிய ஒரு க்ளோஸ்-அப் ஷாட்டில் குளிர்ந்த கல்லின் மேல் இருந்து விடுவது, மற்றும் அதன் மேல் இருக்கும் சாக்கெட்டின் கடையை பறிப்பது போன்ற ஒரு ஷாட்டை நாங்கள் காணுகிறோம்.
சினிமா நிச்சயமாக, உங்கள் பாதங்களில் மண்ணைப் பிழியக் கொடுக்குமா அல்லது ஒரு வெயிலான நாளில் சசெயல் பசிப்பேன்கள் உணர்ச்சிகளை உருவாக்குமா என்பது பற்றிய எண்ணங்களை இது உண்டாக்கும் தருணங்களில் ஒன்றே. ஒரு எமபதிக் நபர், ஒருபடியும் வெறும் வானத்தைத் தட்டிக்கொண்டு கொண்டு கொடுப்பதைப் போன்ற சுகாதார உணர்வுகளை நினைத்துக்கொள்வார். இயக்குனர் மாறி செல்வராஜ் தனது திரை மொழியின் மேலான கட்டுப்பாட்டை வெளிப்படுத்துகிறார், அவரது மிக ஆழமான தனிப்பட்ட வேலைகளில், ஒரு திரைப்படத்துடன்.
மூன்று சிறப்பு திரைப்படங்கள் மற்றும் ‘மரக்கவே நினைக்கிறேன்’ என்ற தனது எழுத்துப் பணியுடன், மாறி தனது உடல், மனம், வேதனைகளை நிவர்த்தி செய்ய முயற்சித்துள்ளார். அவரது முதன்மை இயக்கத்தில், வாழை, இது துவங்க விரும்பிய கதையாகும், ஒரு ஆழமான துயரத்தைக் கையாண்டு உருவாகியுள்ளது, அது அவரைப் எப்படி வளர்த்தது என்பதற்கு அடித்தளமாக விளங்குகிறது. இது அவரது முந்தைய படங்களில் உள்ள எஞ்சல்கள், உதாரணமாக, காரணன் படத்தில் உள்ள கழுதை அல்லது பரியரும பெருமாள் படத்தில் உள்ள ‘தேவதை’ எனக் குறிக்கோளாகவும் விளக்குகிறது. ஒரு நாட்டுப் பண்ணைப் பூனை முன்னணி நிலையில் காணும்போது, அது அவரது தொடக்கப் படமான கருப்பி நினைவில் வரலாம். ஒரு நீண்ட பரந்த ஷாட்டில், ஒரு சிறுவன் மலை ஏறுகின்றது, இது கார்ணன் மற்றும் மாமண்ணன் நினைவுகளைத் தருகிறது.
மாரியின் வாழை உலகில் அனைத்தும் அசல் வாழ்க்கையிலிருந்து மிகவும் மெதுவாக உருவாக்கப்பட்டுள்ளது, மற்றும் அதன் மையத்தில் மாறி தான், ஒரு உந்துதல், கற்பனை செய்யப்பட்ட பதிப்பாக — சிவனெய்ந்ஜாம் (பொன்வெல்; ஒரு தேசியத் தலைமைத் திறனைத் தரக்கூடிய நடிப்பு), கருங்குளம் என்ற கிராமத்தில் தனது சகோதரியுடன், வெம்பு (திவ்யா துரையசாமி), அவரது தாயுடன் (ஜானகி) வாழ்கின்றார். முதலில், இந்த சிறுவனை, ஒரு கனவினால் பயந்து தன் பாட்டில் நீரிழிவு ஏற்படும் போது பார்க்கிறோம். மற்றொரு சிறுவனுக்கான மனச்சோலை மற்றும் ஆச்சரியங்கள் இருக்கலாம், ஆனால் இது வெவ்வேறு பாகம் – அவன் வெயிலில் காடுகள் தாங்கும் கூட்டங்களில் கையில் கலந்து கொண்டுவிடுவதாக பயந்துவிடுவான், இது அவன் தனைத் துவக்க விரும்பும் ஒரு முடிவு தான்.
பள்ளி என்பது அவனுக்கு யார் என்பவராக இருக்க முடியும்: ஒரு சிறுவன். ஆகவே, அவன் எளிதில் A-கிரேடுகள் பெறுகிறது மற்றும் சக தோழன் செக்கர் (ராகுல்) உடன் வாணிகமாகச் சேர்க்கின்றான். பள்ளி என்பது அவனுக்குக் கவர்ந்துகொள்ளும் ஒரு பாடகர், பூங்கோடி (நிகிலா விமல்), அவன் பற்றிய உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகிறாள். அவளில், அவன் அவனை எப்படி இருக்கிறாரோ அப்படி மட்டுமே கண்டுபிடிக்கிறாள். பூங்கோடி சமூகத்தின்மேல் இருக்கும் ஒரு ஒளிபுகட்டாகவும் காணப்படுகிறது.
சிறுவன், செக்கர் மற்றும் பூங்கோடியுடன் உள்ள காட்சி சிரித்துக்கொள்வதாகவும் அழகாகவும் இருக்கிறது. உதாரணமாக, ஒரு அரிய நாடகம், ரஜினிகாந்த்-கமல் ஹாசன் பிரவேசங்களுக்கான ஒரு சிரிக்கான பாங்கு. மாரியின் எழுத்து, ஒரு சோகமான முக்கோணத்தில் இது பொருந்துகிறது. இதுபோன்ற எண்ணங்கள் மனதில் தொடர்ந்து இருக்கின்றன அல்லது ஒரு பின்னணி கவனமாக இருக்கும். முதலில், மையத்தில், ஒரு இறப்பு என்றால், காடுகளைச் செய்ய வேண்டியவிட முடியும் – இறப்பு மற்றும் நடனம் எனக் கூடுதல் காட்சி உங்களை அதிர்ச்சி தரும். இன்னொரு அரிய எடுத்துக்காட்டாக, பொய்க்கான வாக்குறுதிகளைப் பற்றி ஒரு காப்பைச் செய்யும் உரையாடல், செக்கர், சிவனேதனுக்கு அளிக்கப்பட்டது, பின்னர் அவை குறைவாகவே இருக்க முடியும் என்று உணர்ந்தனர், ஏனெனில் அவர்களின் வாழ்க்கை அவர்களுக்கு மிகப் பெரிய ஒரு அமைப்பினால் வழிநடத்தப்படுகிறது.